LE CORRIDOR

On découvre cet été au Corridor, dans l’exposition Couleur , Colore , Color, les photographies d’espaces « entre deux » de Luca Gilli, dont la perception est littéralement bouleversée par un trop plein de lumière, et les peintures de Philippe Judlin, de petits formats, résultat d’une multitude de couches colorées que la tranche garde en mémoire. Restitutions d’un monde spirituel, plein de lumière et de couleurs s’associant subtilement aux blancs et aux gris.

Luca Gilli photographie des chantiers en construction, des lieux incertains, entre deux affectations. La lumière dense, saturée et diffuse, les formes ou les objets sans ombres, libérés de la gravité, les couleurs des motifs comme travaillées au pinceau, renversent les repères habituels. Ses photographies, à la lisière du réel, procèdent d’une recherche primordiale de simplification, d’un cheminement vers l’épure.

Les peintures de Philippe Judlin, denses, minimalistes, toujours poétiques, résultent d’un long travail de sédimentation. Philippe Judlin peut mettre plusieurs années à les peindre, les laissant sécher à plat sur les étagères de son atelier, géométries vacillantes sur l’endroit, traces du temps sur la tranche. Et c’est paradoxalement à force de strates successives concentrées sur des supports de petite taille que l’artiste atteint l’essentiel, le nécessaire.

On découvre cet été au Corridor, dans l’exposition Couleur , Colore , Color, les photographies d’espaces « entre deux » de Luca Gilli, dont la perception est littéralement bouleversée par un trop plein de lumière, et les peintures de Philippe Judlin, de petits formats, résultat d’une multitude de couches colorées que la tranche garde en mémoire. Restitutions d’un monde spirituel, plein de lumière et de couleurs s’associant subtilement aux blancs et aux gris.

Luca Gilli photographie des chantiers en construction, des lieux incertains, entre deux affectations. La lumière dense, saturée et diffuse, les formes ou les objets sans ombres, libérés de la gravité, les couleurs des motifs comme travaillées au pinceau, renversent les repères habituels. Ses photographies, à la lisière du réel, procèdent d’une recherche primordiale de simplification, d’un cheminement vers l’épure.

Les peintures de Philippe Judlin, denses, minimalistes, toujours poétiques, résultent d’un long travail de sédimentation. Philippe Judlin peut mettre plusieurs années à les peindre, les laissant sécher à plat sur les étagères de son atelier, géométries vacillantes sur l’endroit, traces du temps sur la tranche. Et c’est paradoxalement à force de strates successives concentrées sur des supports de petite taille que l’artiste atteint l’essentiel, le nécessaire.